李云松在台上，把观众们的注意力吸引住了。
并且将他们带入到了演出的节奏之中，这是好事。
成功的算是把舞台事故，给化解在了无形之中。
“我师父这个人，大家都知道，最擅长说济公传。”
“所以我作为我师父的亲传弟子，今天一定要给大家带来一部《君臣斗》。”
观众们被李云松突如其来的包袱，逗得前仰后合。
李云松的舞台风格虽然和老郭大有不同，但是节奏和老郭是极其相像的。
李云松形象儒雅，瘦瘦高高，风格不是很火爆，但是娓娓道来，非常动听。
这种舞台风格往往不是年轻人敢于尝试的。
年轻人往往剑走偏锋，不管什么手段，先火起来再说。
但李云松的风格极其稳健。
虽然年龄不大，却有一股老艺术家的风采。
最为难得的是这种舞台风格，他竟然真的能够拿得起来，而且还能放得下，举重若轻。
一个年轻人，能将这种舞台风格掌控的如此纯熟，颇为不易。
“君臣斗，大家都听过，是传统的单口相声，很多相声名家也都在舞台上表演过。”
“我今天呢，在舞台上表演这一段君臣斗，肯定不如前辈们演绎的精彩，如果我说不好，大家不要冲上舞台来打我，去退票就好了。”
李云松形象儒雅，说话慢条斯理，却套着一股坏劲儿，颇为讨喜。
所以他这个包袱又响了。
观众们哈哈大笑，前仰后合。
“不是我的产业，退票反正我不心疼。”
李云松又补了一句。
观众们又被逗笑了。
一般来说这一句话应该由捧哏演员来讲，但是台上现在只有李云松一个，他只能自己翻包袱。
李云松又说了几个小笑话。
这叫垫话，也叫热场。
这里头的学问可不小，在正活开始之前先讲几个小笑话和观众沟通一下，不但可以活跃现场的气氛，而且更可以试探出观众究竟吃什么。
观众和观众也是不同的，昨天的观众喜欢听戏听小曲，明天的观众就可能喜欢听我是你爸爸。
一个演员在舞台上并不仅仅是演出节目就好了，真正优秀的演员需要对症下药，针对不同的观众，表演不同的节目。
比如观众喜欢听戏听小曲，那就多表演柳活，有的观众喜欢听我是你爸爸，那就多加伦理哏。
《君臣斗》讲的是刘罗锅，这能往里加柳活吗？
当然可以。
好的相声演员，在舞台上就是如来佛祖，神通广大，啥都能整，啥都能来。
不过，想要达到这样的效果，除了演员的知识储备丰富以外，还需要演员聪明机敏，才能灵活的往节目当中安插合适的包袱。
李云松讲了几个小笑话，拿起块小木头，往桌子上一摔。
李云松张口，声音字字入耳。
“烛影摇红焰，透纱窗，雨后生寒。”
“荡而悠，扬花舞柳。”
“雨打河喧，芭蕉弄影，竹韵悠然。”
“入深秋，寒夜钟声闻远寺。”
“送扁舟，帆挂高悬急似箭。”
“牧童牛
第2章 好饭不怕晚[1/2页]